香港電影資料館推選‧百必看港片


  • 電影資料館公佈“百部不可不看的香港電影”,影星任達華(左)、導演許鞍華(右3)及王晶(右)均有作品入圍,9月19日齊齊出席儀式撐場。右2為推選小組成員之一舒琪。(圖:香港明報)

(香港)香港電影發展近百年,康文署轄下電影資料館請來6名資深電影人,選出“100部不可不看的香港電影”。作品橫跨20世紀,從1940年代由“香港電影之父”黎民偉執導的《勳業千秋》、李小龍當童星的《細路祥》,到賣座電影《賭神》等均榜上有名。康文署10月起分3年,將百部電影重新放映,市民花30元便可入場重溫昔日光影。

憑《桃姐》一片助葉德嫻奪威尼斯影后的導演許鞍華,雖憑《瘋劫》、《撞到正》、《投奔怒海》和《書劍恩仇錄》4作品入圍“百大”,但她9月19日出席公佈儀式時表示,近年拍攝寫實電影的空間日漸收窄,慨嘆除非有文化和電影基金資助,否則難以拍有質素電影。

另外,由於資料館在選取電影時以2000年作分水嶺,令近10年賣座電影如《無間道》,或揚威國際的《歲月神偷》都未入圍。

限20世紀內
6人評選重藝術性

百部獲推選作品由1916年至1999年間發表,包括了58名導演於不同年代的香港電影,遠至1916年的歷史紀錄片《經巡中國》,近至1999年杜琪峰的《鎗火》。導演方面,以吳回的入圍作品最多(5部),其次為朱石麟(如《清宮秘史》)、徐克(如《蝶變》)、楚原(如《愛奴》)及許鞍華等,均有4部入圍。

百部電影由6人推選小組選出,小組成員之一、電影資料館節目策劃何思穎說,評選著重藝術性及可看性等準則,而50及80年代都是電影黃金時代,如50年代的《父母心》,講述只懂空談的男性與錙銖必計女性的分別,“沒錢都要供子女讀書”的社會題材,時至今日仍存在。

50及80年代興盛
吳回5戲入圍

50年代電影最多,共27部,包括李小龍主演的《細路祥》、經典演員吳楚帆的《家、春、秋》。當然不少得六七十年代一系列武俠或國語片,如李翰祥的《武則天》、胡金銓的《大醉俠》、張徹的《刺馬》;80年代則有24部電影,包括新浪潮的《邊緣人》、《半邊人》,以及《賭神》等。“跨時代”的新舊版《黃飛鴻》、《英雄本色》亦入選。

何又說,《邊緣人》開創以臥底為題電影的先河,而橫跨20年的《英雄本色》,亦道出社會對釋囚看法的分別;至於90年代的愛情片《甜蜜蜜》,則演繹出新移民來港生活點滴。

浸大電影學院副教授盧偉力認為,50年代香港電影質素最高,藝術水平、寫實題材較多,而80年代有新浪潮電影的衝擊社會文化。但隨年月過去,拍攝寫實電影的導演愈來愈少,近年許鞍華的“天水圍系列”,以至《桃姐》,已經是少有的社會寫實佳作。

新晉導演:中港合拍戲殺創意

電影資料館以2000年作為“分水嶺”,近年賣座電影如《無間道》及獲獎作品《歲月神偷》等均未有入圍。有年輕新晉導演認為,百部入選電影中有不少“遺珠”,如《女人40》;又指近10年中港合拍電影主導市場,多只是“為噱頭”,令創作空間收窄,欠缺社會寫實之作。

獨立電影導演兼影評人林震宇(筆名皮亞)說,1950年代電影題材百花齊放,而且粵語片明星眾多,不少佳作亦能反映社會實況。反之踏入千禧年代,藝術性較高的電影難以“發圍”,“不是巨型製作的歷史片,就是成本低的噱頭戲,例如‘戀來戀去’的戲都不知多少;投機成份重,好戲在海外領獎後,只在口頭上得到重視”。

他又說,百部不可不看電影偏重1950年代作品,入圍新浪潮電影不夠多,“很多有爭議的電影,如《打擂台》(1983年,黃志強作品)等,都值得推介。”他認為,由於近年電影不時在電視重播,而資料館珍藏了不少舊片,故名單集中推選50及80年代電影亦不足為奇。

曾執導電影《明媚時光》的新晉導演翁子光亦稱,近年不少電影商要考慮打入內地市場,中港合拍片令業界創作空間有限,“以前《殭屍先生》、《省港旗兵》及《警察故事》的元素,都難於現在的電影中找到,合拍的電影多數是輕鬆片。”他又認為,90年代的《女人40》是蕭芳芳封柏林影后之作,王家衛的《春光乍泄》,則隱喻出97回歸的問題,這些沒有合拍片包袱的電影,都應該入圍。(香港明報)