墨西哥‧參觀藍色的故居‧側聽一生傳奇的愛痛苦難
（墨西哥）電影《筆姬別戀》（Frida），原來上映已有10年。本身也是來自墨西哥的女主角莎瑪希恩（Salma Hayek），演活了“同鄉”畫家芙烈達．卡蘿（Frida Kahlo）戲劇性的一生──小時得了小兒麻痺症，令她右腿比左腿幼；18歲更遇上嚴重車禍，砸斷她的脊骨、鎖骨、盆骨，11處骨折令右腳幾乎粉碎，腹部和子宮被鐵欄貫穿；雖然最終回復走路能力，但畢生也要受舊患折磨，意外後還動過35次手術。她在出事後病在時開始作畫打發時間，自學成才，22歲嫁給比她年長21年的著名畫家Diego Rivera，兩人的婚姻充滿跌宕：流產、婚外情、離婚、再婚……可以在一個女子身上發生的傷痛，她幾乎都經歷過了。卡蘿把自己的歷練，變成繪畫主題，以超現實的筆觸描畫身心的痛楚：在她百多幅畫作裡，逾三分一是自畫像。
一生嘗盡女人之苦
卡蘿不止是墨西哥本土主義和女性主義藝術的代表人物，也是fashion icon：她曾穿著充滿原住民色彩的服飾，登上Vogue雜誌封面，更成為後世設計師如Givenchy、Jean Paul Gaultier、Alexander McQueen等的靈感女神。墨西哥版Vogue便與由她故居“藍屋”（Casa Azul）改成的博物館，一同舉行為期一年的展覽，展出300多件卡蘿的衣飾。為了保護妻子的遺物，Diego Rivera曾要求館方收起這些衣物，博物館於是便鎖起它們逾半世紀；當館方重新檢視這些物件，發現卡蘿當年拍Vogue封面時穿的裙子也在其中。她的衣物，是她一生的側寫：充滿原住民色彩、顏色鮮艷的長裙，提醒她墨西哥人的身份，同時也遮掩她的缺陷；一隻鮮紅色的皮靴，裡面附有卡蘿截肢後使用的義肢；一件件緊身衣並非要使她更纖幼，而是減輕碎裂骨頭對她的折磨。激烈的色彩和激烈的痛楚，原來是卡蘿人生的顏料。（香港明報）
| 一生傳奇的芙烈達
一生痛苦的芙烈達，用繪畫來轉移注意力，畫出了許多她對於病痛的感受和想像，讓觀者震驚於一個女人所承受的各種痛苦。她畢生的畫作中有55%是一幅又一幅的、支離破碎的自畫像（如器官分離、開刀、心臟等具體的表徵、代表畫家的痛苦），此外，芙烈達也深受墨西哥文化的影響，她經常使用明亮的熱帶色彩、採用了寫實主義和象徵主義的風格。 芙烈達的畫作吸引了墨西哥很有地位的著名壁畫家迪亞哥·利弗拉（Diego Rivera）注意，造成了他們兩個糾纏的婚姻，芙烈達初時與迪亞哥學畫，後來陷入熱戀，隨即結婚。婚後，迪亞哥風流的行為並沒有因承諾而收斂，芙烈達卻因為深愛他而一再容忍，直到迪亞哥犯下讓她最痛心的過錯——染指她的親生妹妹才分居。這段期間芙烈達到巴黎辦個展，才發現自已對丈夫的愛已勝過愛自己，迪亞哥卻提出離婚的要求。 後來兩人又走在一起，迪亞哥重新向芙烈達求婚，直到卡蘿的生命終點，迪亞哥一直陪在她身邊。（資料來源：維基百科，最後修訂於201211月7日） 更多資訊： ‧los vestidos de Frida Kahlo 地點：Museo Frida Kahlo,Londres247,Col.del Carmen,Coyoacn,Mexico |