2012年馬來西亞電影界大事，並非是《阿炳心想事成》刷新中文電影票房紀錄，也非黃明志自導自演挨打戲碼宣傳新戲，而是國家電影發展局（FINAS）實施的電影保護新條例。

這項在8月初實施的新條例，讓本土電影可申請“強制上映（W ajib Tayang）”。在該制度下，各院線從每週規定上映的1部本土電影增加兩部，並至少可以上映兩個星期外，還可享有獎掖回扣。

不過，前提是同性質本土影片將無法同期上映；而中文電影雖然只需提前1個月申請就能放映，但若2部本土電影名額已滿的話，仍須乖乖排期待映。

這項政策立意是想罩住大馬日漸蓬勃的電影產量，解決多部拍竣國片遲遲無法上映的尷尬。當然出發點的鼓勵意味毋庸置疑，讓國片可望如熱氣球般，節節升天；但若缺乏文化素養、商業投資動機與懂得電影涵養的政府配合烘托，就算維持高產量，全球各式奪目嶄新的電影仍會如強風般打落這顆希望。

縱觀去年中文電影，無論是賀歲檔《阿炳心想事成》、強調首部寫實黑幫電影的《甲洞》或輕鬆喜劇《結婚那件事》，票房通通都超過200萬令吉，證明大馬中文電影已經得起市場開放競爭考驗，與其說未來要靠配額制加持，倒不如是“口碑”讓觀眾自動買票捧場。

慢著，上述所謂的“口碑”並非是符合電影工業真正的高標準，而是大馬觀眾普遍貪鮮，對這些熟悉口音和尋常情景打造的本土電影投射情感，只要故事不壞，外加馬式幽默，最終受歡迎的票房其實仍歸咎在以低標衡量的寬容，而不是電影本身素質達到“真正好看”境界。

但是，電影始終非小圈子遊戲。就算國產電影票房有起色，但看回大馬全年電影銷量榜，最終雄霸前方的仍是好萊塢高科技電影。若要長久抗戰，甚至能外銷至國外，除了要迎合國內電影市場的文化消費需求，如何適當納入國際化元素也是不可忽略因素。

因此，政府目前鼓勵電影產量的奠基正確後，接下來應該要懂得以量提質。關於這點，首先最該從電檢局下手。我國擁有明確的電影分級制度，卻沒有專業的審片人員，把分級終極目標都一致化，最終分級意義也蕩然無存。

當尊重電影創作的完整性時，我國導演也才會感染那股鼓勵自由創作風氣，自然也會培養起電影製作流程嚴格的行規，最終樹立具備競爭力的電影工業。

另外，政府與其推動票房回扣，倒不如結合大馬商界鼓勵合資或建立輔導金制度，前者引入商業行銷概念，讓電影宣傳經費負擔減輕，也相對讓電影預算彈性增加；後者將可鼓勵更多新興編劇出現，為劇本厚度背書，讓電影從純娛樂消費昇華成流傳千古的反芻經典。

最後，電影從業員也必須懂得尊重電影專業，無論從導演、演員到場記，每個人都必須瞭解“本份”，並持續吸收知識充實“本份”。不以賺快錢或消費“大馬華人”為目的，而是以呈現大馬社會文化或人文價值為導向，這樣的拓展電影渠道，才是鞏固現有市場份額之餘，並能長遠外銷至國外市場的萬全策略。

■星洲日報／言路：郭朝河

（馬來西亞星洲日報）