台灣‧阿卡貝拉暖人心


(台灣)三月一個涼風習習的午後,人們聚集在台北西門町的廣場上,開始一場戶外舞台接力演唱。歌曲完全以人聲演繹,沒有樂器的參與依然悅耳動人。歌者演唱的是起源於中世紀歐洲教堂音樂的阿卡貝拉(A cappella),在台灣女企業家陳鳳文的推動下,阿卡貝拉在海峽兩岸有了更多愛好者。

1951年出生於台灣的陳鳳文,像個孩子一樣興奮地拿著iPad向記者展示裡面的音樂。音樂響起,她的身體和情緒也被調動起來,隨著節奏打起拍子。

阿卡貝拉是無樂器伴奏的純人聲音樂,在意大利語中,意為“教堂裡的音樂”。進入現代,阿卡貝拉演唱團體在表演中融入流行、爵士、搖滾等現代音樂元素,並結合麥克風、口技等,形成活力四射、變化萬千的演出風格。

多年前第一次聽到阿卡貝拉演唱是在海外,陳鳳文被它傳遞出來的多元、開放、積極、樂觀的正面能量感動。自小就加入合唱團,熱愛唱歌的她,萌生了在海峽兩岸推廣阿卡貝拉的想法。

“合唱教會我很多東西,我鼓勵每個人都來唱歌,感受音樂中傳達的和諧、專注、自信、紀律。”她說。

陳鳳文開始發動身邊的人歌唱,把這當做可以寄託心靈的事業,“音樂可以凈化人心,對於現代社會尤其重要”。

陳鳳文有信心和條件做好這件事。她是鞋類供應商曦爵集團董事長,1987年,從台灣到福建莆田建立第一家鞋廠。20餘年間,曦爵的客戶遍及全球各大零售商及百貨公司,三度榮獲世界最大零售商沃爾瑪的全球最佳鞋業供應商殊榮。

在事業獲得成功後,陳鳳文開始致力於環保項目的開發和公益事業的推動。她常年救助弱勢群體,奔走四川、雲南、陜西等山區農村,幫助麻風病患者重築生活信念,為病人製作特殊鞋以便利其行走,為麻風病人子女興建小學籌資,為棄兒提供醫療救助……

多年前聽到阿卡貝拉那一刻心靈的沉靜,讓陳鳳文相信,這種獨特的真實之聲,可以讓人回歸到最美的本性。於是,她開始在兩岸公益性推廣阿卡貝拉,致力於以音樂推廣和諧社會理念。

從台灣開始,陳鳳文在2000年成立台灣新合唱藝術文化基金會,每年舉辦國際音樂節;2005年,她成為奧地利維也納大師班協會國際贊助人;2011年,100場阿卡貝拉演唱會在台灣環島演出。

陳鳳文後在上海組建了“百格”合唱團;2011年,第一屆上海阿卡貝拉大師班開課,首屆阿卡貝拉大賽火熱舉行;今年4月底,阿卡貝拉將亮相北京。

陳鳳文還把音樂納入公司管理體系,用音樂製造員工互動的機會,使團隊精神更加默契,努力釋放員工壓力。

在曦爵公司上海總部,每天都有輕輕的背景音樂;集團召集各地區負責人開會,總有音樂相伴。阿卡貝拉在潛移默化中發揮著管理效益。

去年6月1日,在陳鳳文資助下,台灣第一家人聲無伴奏合唱音樂咖啡店在台北東區開業,成為阿卡貝拉愛好者的聚會場所。沒有音樂廳的肅穆,沒有殿堂般的距離,沒有夜店裡的擾攘,沒有比賽的硝煙,這裡只是一個可以放心、開心唱歌的家。唱歌的人和聽歌的人一起通過音樂對話。陳鳳文坐在年輕人中間,靜靜聆聽。

“我希望在我80歲的時候,年輕人能邀請我來這裡聽阿卡貝拉。”這是她對未來的期許。(新華社)



你知道嗎?

阿卡貝拉(A cappella)的起源,可追溯至中世紀的教會音樂。當時的教會音樂只以人聲清唱,並不應用樂器。

多聲部的阿卡貝拉音樂約於公元10世紀出現,稱為奧爾幹農(organum),它們的主旋律多為素歌,其下則加上一條稱為“vox organalis”的和聲聲部。除奧爾幹農外,複音康都歌(polyphonic conductus)、經文歌(Motet)、斷續歌(Hocket)等,都是重要的中古時期教會無伴奏合唱音樂。

公元15世紀,歐洲進入了文藝復興時期,阿卡貝拉的發展也出現了一番新景象。約斯昆德普瑞(Josquin des Prez, 1440-1521)、帕勒斯替那(Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525-1594)、蒙台威爾弟(Claudio Monteverdi, 1567-1643)的作品,都是傳統阿卡貝拉曲目中的瑰寶。此時期的阿卡貝拉作品,以牧歌(Madrigal)最具代表性。

17世紀後,受啟蒙運動、工業革命等影響,西方樂器發展迅速,近代小提琴、鋼琴等成了作曲家的“至愛”,紛紛為它們譜寫樂曲。至19世紀,管樂的性能也有顯著的改良,管弦樂大盛。歌劇、藝術歌曲、合唱歌曲等聲樂樂種,通常也都應用樂器伴奏,無伴奏合唱可說是進入了消退期。音樂大師如巴哈、莫扎特、貝多芬、勃拉姆斯等並沒有留下什麼阿卡貝拉曲目。

到了20世紀初,人們開始懷念和諧的純人聲合唱,阿卡貝拉重新流行起來,並發展出近現代的版本。這陣“阿卡貝拉熱”先由美國開始,再逐漸蔓延至歐洲以至世界各地。(資料來源:百度百科,最後修訂於2012年2月3日)

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