香港‧角色扮演獲力量


(香港)香港動漫電玩展裡有著最受注目的一群,他們是Cosplay(角色扮演)的玩家,他們用各種裝飾和造型扮成動畫及漫畫中的主角,吸引全場的目光。在現實生活中,他們卻被扣上“不務正業”的帽子,成為不受重視的一群。不過,這些年輕人卻在Cosplay中自得其樂,並從中有所領悟。

一大幫年輕人在動漫節期間化身成為動漫人物,投放時間、金錢去“扮鬼扮馬”,好玩的地方在哪呢?扮演動漫人物科學忍者的Ken對中新社記者表示,Cosplay有機會令自己成為所喜愛動漫的主角人物,很有成功感,而且大家都扮成不同的人物進行比拼,很好玩。“當很多年後回望,我會為我生命中的這段經歷感到驕傲,”Ken說。

他們雖然樂在其中,但身邊的人並不是一開始就可以接受他們。扮演魔法師的阿Bell表示,很多家長都覺得玩角色扮演,是不務正業或遊手好閒,“但我知道去年有一個高考考到6A的女孩也有玩Cosplay,我覺得這是一個好榜樣。”

角色扮演在這幫年輕人的心中並非戴個假發,化個誇張的粧容,而是透過自己的雙手,一步步做出來。今年19歲的小和,4年前開始玩角色扮演,她說,很想作出成績給家人看,因為他們很支持自己。

香港動漫電玩展每年都會舉辦動漫人物造型大賽,小和去年未能入圍,今年捲土重來,希望得到新人獎。她這次準備的造型是“君臨女神”,外表看上去很柔軟,但其實是很強的角色,她希望在這次比賽中,自己也能像“君臨女神”一樣強。

這套“君臨女神”的造型全部是小和一針一線做出來。她表示,這套衣服花了自己一年兼職賺來的2000塊錢。

阿和說,自己是個內向的人,羞於找別人幫忙,但當自己想不到方法去做造型的時候,就會找這方面的朋友幫忙,從而認識了更多的朋友,而在過程中,她也學會不應放棄。透過角色扮演,令小和更加認識自己,她希望以後能從事與時裝設計有關的工作。而其他的Cosplay參賽者也說,參加角色扮演後,令其有勇氣參加比賽,無論輸贏都會正面面對。

“角色扮演Cosplay”的樂趣可能是一個成年人永遠無法進入的領域,但香港有一幫年輕人樂在其中,並從中得到正面能量。(中國中新社)



日本為Cosplay文化推動者

當代Cosplay起源於默默無聞的米奇老鼠裝扮者。而其最初成形的目的仍是出於一種商業上的形為而並非像現在這樣是一種流行品位上的消費。

1947年,漫畫家塚治蟲的紅皮書漫畫《新寶島》在日本掀起一股當代連環圖漫畫的熱潮。由此打下了日本整個ACG(指的是Animations動畫、Comics漫畫、Games遊戲)市場堅實的基礎。

日本最早的Cosplay是1955年左右小童間的一種裝扮玩意,當時的日本並沒有如迪士尼樂園般擁有專門的Cosplay服飾製作單位和行號。直至1970年代末至1980年代初日本的ACG經歷了探索和成長期之後,此時日本的Cosplay活動在起初是作為看版娘在同人誌即賣會而生,為各同好會等場合上活躍氣氛的一种即興節目,後期引申為伴隨著動漫展覽、遊戲發佈會上頻繁出現。

在1984年假美國洛杉磯舉行的世界科幻年會上,赴會的日本動畫家暨日本藝術工作室“Studio Hard”行政總裁高橋伸之把一種自力演繹角色的扮裝性質表演藝術行為正式以一條和製英語詞語“Cosplay”來表示,Cosplay因而得名。

到1990年代,日本ACG業界成功舉辦了大量的動漫畫展和遊戲展,此時的日本漫畫商和電玩公司為了宣傳自身產品,在這些遊戲展和漫畫節中找來一些男男女女裝扮成ACG作品中的角色以吸引參展人群。這一招可以說是與當年和路迪士尼開辦迪士尼樂園的時引客招數如出一轍,由此可見當代Cosplay的顯露成形與蓬勃發展的關鍵是建立在本身ACG商業化的程度之上,可以說正是將Cosplay作為一種商業上的促銷手段,Cosplay其本身才可能得到長足的發展與認識。(資料來源:維基百科,最後修訂於2012年9月30日)

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